Un percorso a cura di CECOP – Centro Corsi Professionali — Ente di formazione online con sede a Pinerolo, specializzato in percorsi tecnici per il video editing, l’animazione e i software Adobe professionali.

Il corso di Adobe After Effects online in italiano: 47 lezioni e 12 ore dalla composizione base al rotoscoping, dal tracciamento 3D alle espressioni — in promozione a 89€

Sai già montare video ma vuoi portare le tue competenze al livello successivo — animazioni in motion graphics, effetti visivi, rotoscoping, tracciamento camera 3D, integrazione di elementi 3D nelle riprese reali? Questo corso di Adobe After Effects in italiano ti porta dall’installazione alle espressioni avanzate in 7 moduli, 47 lezioni e 12 ore di formazione, con 38 PDF scaricabili. Il software usato da motion designer, GFX designer e video maker professionali di tutto il mondo — in un corso completo in lingua italiana. In promozione: da 129€ a 89€ — risparmi 40€.

Perché questo corso copre After Effects in modo davvero completo

After Effects ha due livelli di utilizzo: quello base (keyframes, composizioni, testo animato) e quello professionale (rotoscoping, tracciamento 3D, Mocha AE, espressioni, plugin). La maggior parte dei corsi online in italiano si ferma al primo livello. Questo corso arriva al secondo — il Modulo 3 da solo ha 10 lezioni dedicate a tracciamento e mascheratura avanzata, con tracciamento camera 3D, tracciamento prospettico e Mocha AE. Il Modulo 6 introduce le espressioni — la competenza che automatizza le animazioni e distingue chi usa After Effects da chi lo padroneggia. E il Modulo 5 porta in 3D con luci, ombre e camere a uno e due nodi.

A chi si rivolge questo percorso

• Video editor e video maker: per aggiungere ad Adobe Premiere la competenza di After Effects e offrire ai clienti effetti visivi, motion graphics e integrazioni 3D che Premiere non può fare.
• Motion designer e GFX designer: per acquisire le competenze avanzate di After Effects — espressioni, plugin, forme parametriche, testo animato — che sono lo standard del settore nella produzione di contenuti per broadcast, pubblicità e social.
• Professionisti della comunicazione video: per imparare a produrre animazioni aziendali, titolazioni animate, logo reveal e motion graphics senza dover esternalizzare ogni progetto a un motion designer.
• Chi si avvicina ad After Effects per la prima volta: il corso parte dall’installazione e introduce gradualmente tutti i concetti — adatto anche a chi non ha mai aperto After Effects, purché abbia già qualche familiarità con la produzione video.

Il programma spiegato: cosa impari in ogni modulo

Modulo 1 — Introduzione ad After Effects (10 lezioni)

Il modulo fondamentale. Si parte dall’installazione di After Effects tramite Adobe Creative Cloud e si affrontano i concetti che strutturano ogni progetto: l’importazione dei file (video, immagini, audio, sequenze), il pannello progetto (dove vivono tutti gli asset), il Source Monitor per visualizzare le clip e il Composition Monitor per visualizzare la composizione in lavorazione. Seguono due lezioni dedicate all’interfaccia di After Effects — molto diversa da Premiere — e la Palette dei Comandi per i shortcut. La lezione finale su Media Browser chiude il modulo con l’importazione diretta dal file system. Al termine di questo modulo l’ambiente di lavoro è padroneggiato.

Modulo 2 — Composizione di base: keyframes, movimento e parenting (6 lezioni)

Il cuore dell’animazione in After Effects. Due lezioni dedicate all’inserimento dei keyframes — la tecnica base per animare qualsiasi parametro nel tempo (posizione, scala, rotazione, opacità). Una lezione su come creare movimento in After Effects con un’introduzione al motion design — come si gestisce l’easing dei keyframes per animazioni fluide invece di meccaniche. Il parenting dei livelli (come collegare un livello figlio a uno padre per ereditarne il movimento) e il parenting dei parametri (per linkare singoli attributi tra livelli diversi). Il modulo si chiude con la creazione di una prima animazione completa che integra tutte le tecniche.

Modulo 3 — Tracciamento, mascheratura ed effetti avanzati (10 lezioni)

Il modulo più esteso e più avanzato del corso. Tre lezioni sullo strumento maschera — come disegnare maschere sui livelli per isolare aree specifiche, come animarle nel tempo, come gestire i modi di fusione. Una lezione sul Track Matte — la tecnica per usare un livello come maschera per un altro. Due lezioni sul Rotoscoping con il Roto Brush di After Effects — la tecnica per isolare soggetti da sfondi senza greenscreen, fotogramma per fotogramma. Quattro lezioni sui metodi di tracciamento: tracciamento camera 3D (per ricostruire il movimento della camera e integrare elementi 3D in riprese reali), tracciamento a uno e due punti (per seguire il movimento di un oggetto), tracciamento prospettico e — la lezione più avanzata — tracciamento con Mocha AE, il plugin di planar tracking integrato in After Effects usato nelle produzioni professionali.

Modulo 4 — Forme e testi (9 lezioni)

Due lezioni sulla creazione di forme — forme parametriche (rettangoli, ellissi, poligoni con controlli modificabili in qualsiasi momento) e forme bezier (forme libere con punti di controllo). Due lezioni sull’elaborazione dei livelli forma — come applicare i Shape Operators (ripetitore, Trim Paths, zigzag, effetti tratto) per creare animazioni grafiche complesse partendo da forme semplici. Cinque lezioni sull’elaborazione del testo — come creare, formattare e animare testi in After Effects con i Text Animators, i Range Selectors, le proprietà per carattere e la grafica essenziale.

Modulo 5 — Compositing avanzato: 3D, luci, ombre e camere (7 lezioni)

La creazione e duplicazione delle composizioni e la precomposizione — come organizzare progetti complessi annidando composizioni l’una nell’altra. Poi si entra nel 3D: come attivare il render Classic 3D in After Effects, come posizionare i livelli nello spazio tridimensionale, come gestire luci e ombre (luce parallela, spot, punto, ambientale). Due lezioni sulle camere — a un nodo (orientata verso il punto di interesse) e a due nodi (libera nello spazio 3D) — e come animarle per creare movimenti cinematici. Una lezione finale di esercitazione pratica integra tutti gli elementi 3D in una composizione completa.

Modulo 6 — Script, plugin ed espressioni (3 lezioni)

Il modulo che separa gli utenti avanzati da quelli intermedi. Una lezione sull’installazione di script — piccoli programmi JavaScript che automatizzano operazioni ripetitive in After Effects. Una lezione sull’installazione di plugin esterni — come si installa e si attiva un plugin di terze parti (Element 3D, Optical Flares, Video Copilot e altri). Una lezione sull’utilizzo delle espressioni — il linguaggio basato su JavaScript che permette di collegare i valori di un parametro a quelli di un altro, creare loop automatici, sincronizzare animazioni e automatizzare qualsiasi aspetto di una composizione. Un’introduzione che apre un mondo di possibilità.

Modulo 7 — Esportazione finale (2 lezioni)

Come si esporta da After Effects direttamente — la coda di rendering, le impostazioni di output, i codec disponibili e le impostazioni per diversi destintari (web, broadcast, archivio). Come si usa Adobe Media Encoder — l’applicazione di esportazione separata che permette di mettere in coda l’esportazione e continuare a lavorare in After Effects, con tutte le preimpostazioni per YouTube, Vimeo, H.264 e formati professionali.

After Effects e Premiere Pro: due strumenti complementari

After Effects è il software di compositing e animazione. Premiere Pro è il software di montaggio lineare. Nella produzione video professionale vengono usati insieme: si monta in Premiere, si crea la motion graphics e gli effetti visivi in After Effects, e si collega tutto tramite la funzione Dynamic Link. Se hai già il corso di Premiere Pro CECOP, After Effects è il naturale passo successivo per completare il tuo workflow Adobe.

Cosa include l’iscrizione

• 47 videolezioni on-demand su 7 moduli per 12 ore totali di formazione, fruibili da qualsiasi dispositivo
• 38 dispense PDF scaricabili — il volume più alto dell’area software Adobe nel catalogo CECOP
• Attestato di partecipazione personalizzato scaricabile al completamento del corso
• Accesso illimitato ai contenuti dopo l’acquisto

Offerta a tempo: sconto del 31%

Il corso è disponibile in promozione a 89,00€ invece di 129,00€ — risparmi 40€. I pagamenti sono sicuri e puoi dilazionare in 3 rate senza interessi con Klarna o PayPal.

Un corso di After Effects in italiano con questo livello di completezza — rotoscoping, tracciamento camera 3D, Mocha AE, espressioni — è difficile da trovare: le alternative in inglese su piattaforme internazionali richiedono abbonamenti mensili, spesso senza i 38 PDF scaricabili e senza la possibilità di studiare nel proprio ritmo senza scadenze.

→ Inizia oggi: After Effects è il software di animazione ed effetti visivi più usato dai professionisti del video — e questo corso te lo insegna dall’installazione alle espressioni avanzate, in italiano.

Domande frequenti

Devo avere già esperienza con Premiere Pro o altri software di editing per seguire questo corso?
Non è un requisito formale, ma è fortemente consigliato avere una familiarità di base con la produzione video — cosa sono i frame, come funziona una timeline, come si importano file multimediali. Chi ha già usato Premiere Pro troverà l’apprendimento di After Effects più fluido. Chi non ha mai usato software di editing video potrebbe trovare il Modulo 1 più impegnativo del previsto.

Cos’è Mocha AE e perché è importante?
Mocha AE è un plugin di planar tracking integrato in Adobe After Effects — sviluppato da Imagineer Systems. Il tracciamento planare di Mocha è significativamente più robusto del tracciamento punto standard di After Effects, in particolare con superfici piatte come schermi, manifesti, finestre o qualsiasi area che si muove nel frame. È usato quotidianamente nelle produzioni professionali per sostituire schermi, rimuovere elementi dall’inquadratura e integrare elementi grafici in riprese reali. Una competenza che raramente si trova nei corsi base di After Effects.

Le espressioni del Modulo 6 richiedono conoscenze di programmazione?
No. La lezione introduttiva alle espressioni affronta i concetti base senza presupporre nessuna conoscenza di JavaScript o programmazione. L’introduzione mostra come copiare e modificare le espressioni più comuni (loop, wiggle, collegamento tra parametri) senza dover scrivere codice da zero. Chi ha già basi di programmazione troverà le espressioni molto più accessibili, ma non è un prerequisito.

Come si seguono le lezioni? Ci sono orari o scadenze?
No, nessun orario. Le 47 videolezioni sono on-demand: le guardi quando vuoi, quante volte vuoi, dal dispositivo che preferisci. Con 12 ore di contenuto è normale distribuire il corso in settimane o mesi — l’accesso è illimitato senza scadenze. Le lezioni del Modulo 3 (rotoscoping e tracciamento) sono particolarmente utili da rivedere mentre replichi le tecniche su After Effects aperto in parallelo.